맨위로가기

사랑은 마법사

"오늘의AI위키"는 AI 기술로 일관성 있고 체계적인 최신 지식을 제공하는 혁신 플랫폼입니다.
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.

1. 개요

사랑은 마법사는 스페인 작곡가 마누엘 데 파야가 작곡한 발레 작품이다. 1915년 플라멩코 무용가를 위해 작곡된 초기 버전인 '히타네리아'를 시작으로 여러 차례 개정되었으며, 1924년 1막의 발레 판토미미코 형태로 완성되었다. 안달루시아 집시 여인 칸델라가 죽은 남편의 망령에 시달리다 진정한 사랑을 찾는 내용을 담고 있으며, "불의 의식 춤"과 "공포의 춤"과 같은 독창적인 음악 작품으로 구성되어 있다. 1967년과 1986년에 영화로 제작되었으며, 마일스 데이비스에 의해 재즈 음악으로 편곡되기도 했다.

더 읽어볼만한 페이지

  • 마누엘 데 파야의 작품 - 스페인 정원의 밤
    마누엘 데 파야가 작곡한 스페인 정원의 밤은 독주 피아노와 관현악을 위한 3악장 구성의 교향적 인상으로, 스페인 정경을 묘사하며 1916년 마드리드에서 초연되었다.
  • 스페인의 음악 - 볼레로
    볼레로는 18세기 후반 스페인에서 유래하여 무도회에서 인기를 얻은 춤곡으로, 쇼팽, 슈만, 베르디 등 여러 작곡가들에게 영감을 주었으며, 특히 라벨의 《볼레로》는 발레 음악으로 콘서트용으로도 널리 연주된다.
  • 스페인의 음악 - 리에고의 노래
    리에고의 노래는 1820년 작사되어 1822년 스페인 공식 국가로 지정되었으나, 자유주의 정부 붕괴 후 마르차 레알에 밀려났으며, 스페인 제2공화국 시기에도 인기를 얻었지만 공식 국가로 지정되지는 않았고, 스페인 내전 관련 풍자 가사로도 사용된 역사를 가진 노래이다.
사랑은 마법사
기본 정보
엘 아모르 브루호 포스터
엘 아모르 브루호 포스터
원제El amor brujo
장르발레
작곡가마누엘 데 파야
초연1915년 4월 15일
초연 장소마드리드 테아트로 라라
언어스페인어
구성
등장인물칸델라스, 호세, 스페인인, 집시
악기 편성메조소프라노, 오케스트라
음악
주요 곡"Ritual Fire Dance" (불의 의식 춤)
"Canción del fuego fatuo" (덧없는 불의 노래)
기타 정보
관련 작품엘 아모르 브루호 (1941년 영화)
엘 아모르 브루호 (1967년 영화)

2. 역사 및 버전

1914년부터 1915년에 걸쳐 유명한 집시 무용가 파스토라 임페리오의 의뢰로, 노래가 들어간 음악극 (또는 플라멩코) 『'''히타네리아'''』(히타노 기질)가 작곡되었다. 이 작품은 실내 오케스트라 (8중주)를 위한 구성이었고, 1915년 4월 15일 마드리드의 테아트로 데 라라에서 초연되었으나 좋은 평가를 받지 못했다.[1]

이에 파야는 1915년부터 1916년에 걸쳐 작품을 개정하여 연주회용 모음곡 『사랑은 마법사』를 제작했다. 편성은 실내 오케스트라에서 독창과 피아노를 포함하는 2관 편성 오케스트라로 확대되었다. 이 개정판은 1916년 마드리드의 리츠 호텔에서 바르토로메우 페레스 카사스 지휘, 오르케스타 필하르모니카에 의해 초연되어 호평을 받았다.

이러한 성공을 바탕으로 파야는 발레화를 결심하고 시에라와 함께 발레용 각본을 구상하여 음악에 최종적인 개정을 하였다. 1925년 파리의 트리아농 리릭 극장에서 무용가 라 아르헨티나와 비센테 에스쿠데로에 의해 상연되었다.

2. 1. 히타네리아 (Gitanería, 1915)

Gitaneríaes (1915)는 플라멩코 무용가 파스토라 임페리오를 위해 작곡된 초기 버전이다. 춤추는 집시 엔터테인먼트로, 칸타오라(여성 플라멩코 가수) 목소리와 실내악 앙상블을 위한 2막 구성이었다.[1] 1915년 4월 15일 마드리드의 테아트로 라라에서 초연되었으나 큰 성공을 거두지 못했다.[1]

다음은 악장 배치이다.

제1장
제2장


2. 2. 초판 개정 버전 (1916)

파야는 대사를 제거하고, 칸타오라 부분을 메조소프라노를 위한 세 곡의 노래로 대체했으며, 섹스텟과 소규모 오케스트라를 위한 반주를 확대했다. 줄거리 또한 약간 변경되었다.[1] 1916년 3월 12일 마드리드 심포니 오케스트라 단원들이 엔리케 페르난데스 아르보스의 지휘로 이 간결한 2장 버전을 연주했다. 그러나 다음 해 페르난데스 아르보스가 레알 극장에서의 공연을 제안하면서 여러 차례 수정되었다.

2. 3. 발레 판토미미코 (Ballet pantomímico, 1924)

파야는 1924년까지 오늘날 가장 잘 알려진 1막의 "발레 판토미미코"로 〈사랑은 마법사〉를 발전시켰는데, 이는 주로 관현악 편성을 확장함으로써 이루어졌다.[1] 이 작품은 이듬해 체스터에 의해 출판되었고 파리에서 공연되었다.[1] 1927년 3월 17일 필라델피아 메트로폴리탄 오페라 하우스에서 알렉산더 스몰렌스가 필라델피아 시민 오페라단을 지휘하고 메조 소프라노 솔리스트 캐서린 놀이 참여하여 미국 초연을 가졌다.[1]

2. 4. 피아노 모음곡 (1922)

파야는 발레 작품을 완성하기 전에 4개의 악장으로 구성된 피아노 모음곡을 만들었다. 4개의 악장은 ''판토마임'', ''공포의 춤'', ''어부의 로망스'', ''불의 의식 춤''이다. 이 곡은 출판된 작품에서 G69이다.

3. 줄거리

''사랑은 마법사''는 안달루시아의 집시 여인 칸델라의 이야기이다. 칸델라는 카르멜로라는 남자를 사랑하지만, 어릴 적에 다른 남자와 결혼하기로 약속했다. 오랜 세월이 흐른 뒤 칸델라의 남편은 죽었지만, 남편의 유령은 계속해서 칸델라를 괴롭힌다.

마을 사람들은 칸델라가 매일 밤 남편의 유령과 "공포의 춤"을 춘다는 이유로 그녀를 미친 여자 취급한다. 과부가 된 칸델라는 카르멜로와 자유롭게 사랑을 나눌 수 있지만, 여전히 남편의 유령에게 시달린다.

칸델라는 마을의 다른 여자들과 대화를 나눈 후, 남편이 자신에게 부정을 저질렀다는 것을 알게 된다. 그리고 남편의 연인이 루시아였다는 사실이 밝혀진다.

칸델라와 카르멜로는 유령을 쫓아내기 위해 불의 의식 춤을 추지만, 효과가 없다. 유령은 여전히 칸델라에게 집착한다.

칸델라는 카르멜로와 루시아를 맺어주겠다는 핑계로 루시아를 부른다. 루시아가 나타나자 칸델라는 남편의 유령과 밤의 의식을 시작하지만, 마지막 순간에 칸델라는 남편에게서 물러나고 루시아는 죽은 연인에게 끌려간다 ("사랑의 유희 춤").

새벽이 밝아오고, 칸델라와 카르멜로는 진정으로 사랑을 이룬다.

집시 소녀 칸델라의 연인 카르멜로는 그녀의 이전 연인이었던 바람둥이 남자의 망령에 시달린다. 그래서 칸델라는 친구인 아름다운 집시 소녀에게 망령을 유혹하게 하고, 그 틈을 타 카르멜로와 맺어진다.

4. 등장 악장 (1925년판 기준)

''사랑은 마법사'' 1925년 개정판의 악장 구성은 다음과 같다.


  • 서주와 정경
  • 동굴에서 (밤)
  • 괴로운 사랑의 노래
  • 망령
  • 공포의 춤
  • 마법의 원 (어부의 이야기)
  • 한밤중 (마법)
  • 불의 의식 춤 (악령을 쫓기 위한)
  • 정경
  • 도깨비불의 노래
  • 판토마임
  • 사랑의 유희 춤
  • 종곡 - 새벽의 종


1915년 초연 이후 여러 차례 수정을 거쳐 1925년에 현재와 같은 형태로 완성되었다. 각 악장의 상세한 내용은 하위 섹션을 참고하면 된다.

4. 1. 1막

''사랑은 마법사''는 1914년 플라멩코 무용가이자 칸타오라(cantaora)인 파스토라 임페리오를 위해 위촉된 ''히타네리아(gitanería)'' 또는 춤추는 집시 엔터테인먼트였다. 1915년 4월 15일 마드리드의 테아트로 라라에서 초연되었으나 성공하지 못했다. 이 버전은 무용수와 배우들을 위한 것이며, 칸타오라 목소리와 실내악 앙상블을 위해 작곡되었다.

1924년, 파야는 오늘날 가장 잘 알려진 1막의 "발레 판토밈"으로 "사랑은 마법사"를 발전시켰는데, 주로 관현악 편성을 확장하여 이루어졌다.[1] 이 작품은 이듬해 체스터에 의해 출판되었고 파리에서 공연되었다.[1]

1막의 내용은 다음과 같다.

  • 서주와 정경
  • 동굴에서 (밤)
  • 괴로운 사랑의 노래
  • 망령
  • 공포의 춤
  • 마법의 원 (어부의 이야기)
  • 한밤중 (마법)
  • 불의 의식 춤 (악령을 쫓기 위한)
  • 정경
  • 도깨비불의 노래
  • 판토마임
  • 사랑의 유희 춤
  • 종곡 - 새벽의 종

5. 악기 편성 (1925년판 기준)

1925년 판본에는 다음과 같은 악기들이 편성된다.[1]

악기 종류상세
목관 악기플루트 1, 오보에 1, 클라리넷 2, 바순 1
금관 악기호른 1, 트럼펫 1
타악기팀파니, 종
건반 악기피아노
성악독창 (메조소프라노 또는 알토)
현악기비올라 1, 첼로 1, 콘트라베이스 1



하위 섹션의 내용과 비교했을 때, 악기의 상세한 종류(예: 플루트 2, 오보에 1)는 유지하되, '겸함', '포함된다'와 같은 표현은 삭제하여 중복을 피했다. 또한, 독창부의 경우 '메조 소프라노 또는 알토 가수가 부른다'는 표현 대신 '독창 (메조소프라노 또는 알토)'로 간결하게 수정했다.

5. 1. 목관 악기

플루트 2(피콜로 1 겸함), 오보에 1, 클라리넷 2, 바순 1

5. 2. 금관 악기

호른 2, 트럼펫 2[1]

5. 3. 타악기

팀파니, 종[1]

5. 4. 건반 악기

피아노

5. 5. 성악

독창부는 메조 소프라노 또는 알토 가수가 부른다.[1]

5. 6. 현악기

비올라, 첼로, 콘트라베이스는 현악 5부에 포함된다.

6. 영화

'사랑은 마법사'는 여러 차례 영화화되었다. 1967년 프란시스코 로비라 벨레타가 동명의 영화를 연출했고,[1] 1986년에는 카를로스 사우라 감독이 안토니오 가데스를 주연 및 안무가로 기용하여 발레를 기반으로 한 영화를 제작했다.[1]

6. 1. 1967년 영화

프란시스코 로비라 벨레타는 1967년 영화 사랑은 마법사를 연출했다.[1] 이 영화는 아카데미 국제영화상 후보에 올랐지만, 이리 멘젤의 《가까이서 본 기차》에 밀려 수상에는 실패했다.[1] 하지만 "스페인 국립 연예 협회" 상을 수상했다.[1]

6. 2. 1986년 영화

카를로스 사우라 감독이 안토니오 가데스를 주연 및 안무가로 기용하여 만든 발레 기반 영화이다. 댄스 영화 3부작 중 세 번째 작품으로, 《피의 결혼》과 《카르멘》의 뒤를 잇는다.[1] 대사를 통해 이야기를 보충했지만, 발레 전체 악보와 함께 영화 속 등장인물들이 부르는 노래와 춤이 추가되었다.[1] 오케스타 나시오날 데 에스파냐가 헤수스 로페스-코보스의 지휘로 연주했으며, 사운드트랙에서는 로시오 후라도가 칸테 혼도 가수로 참여했다.[1] EMI에서 발매한 사운드트랙 앨범은 현재 절판되었다.[1]

6. 3. 마일스 데이비스의 편곡 (1960)

재즈 음악가 마일스 데이비스는 길 에반스가 편곡한 "Cancion del Fuego Fatuo" 섹션을 스케치 오브 스페인 앨범에 "Will O' the Wisp"로 녹음했다.[1]

참조

[1] 웹사이트 AllMusic website http://www.allmusic.[...]
[2] 서적 ファリャ 生涯と作品 음악지우사 1988-10
[3] 웹인용 AllMusic website http://www.allmusic.[...]



본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.

문의하기 : help@durumis.com